Oświetlenie sceniczne: Jak zmienia się rynek i w co inwestować ?
Czy tańsze marki naprawdę są tańsze? Za ile i czy sprzedamy używane urządzenie za kilka lat odzyskując jakiekolwiek środki ?
W ciągu ostatnich 10–15 lat branża oświetleniowa przeszła rewolucję.
Dynamiczny rozwój technologii LED, wzrost konkurencji i pojawienie się wielu nowych producentów sprawiły, że oferta sprzętu stała się bardziej zróżnicowana, a ceny znacznie spadły.
To otworzyło drzwi do inwestycji w nowy sprzęt dla wielu podmiotów, takich jak firmy techniki sceny, lokalne ośrodki kultury czy kluby, ale również przyniosło nowe wyzwania związane z trwałością, wartością sprzętu na rynku wtórnym oraz realnym dopasowaniem specyfikacji do potrzeb użytkowników.
Inwestycje krótkoterminowe czy na lata?
Jeszcze dekadę temu zakup oświetlenia scenicznego był postrzegany jako inwestycja długoterminowa – urządzenia renomowanych marek charakteryzowały się wysoką jakością i mogły być używane przez 10 lat lub dłużej. Dziś sytuacja wygląda inaczej.
Wiele nowych produktów szczególnie marek z segmentu B i C projektowanych jest z myślą o krótszym okresie eksploatacji, a tempo wprowadzania na rynek ulepszonych lub nowych modeli powoduje, że sprzęt szybko traci na wartości lub staje się niesprzedawalny lub jego wartość rynkowa po kilku latach jest bliska zeru.
Szczególnie trudne wyzwania stoją przed instytucjami publicznymi, takimi jak teatry czy ośrodki kultury.
W ich przypadku decyzje zakupowe są podejmowane na lata, a procedury związane z wymianą lub odsprzedażą używanego sprzętu są znacznie bardziej skomplikowane. Dlatego powinny decydować się się na produkty renomowanych i ugruntowanych marek z segmentu A, które gwarantują jakość, trwałość i niezawodność przez długi czas. Taka strategia minimalizuje ryzyko, ale również wymaga nieco większych nakładów finansowych na początku.
Rynek wtórny: co po kilku latach?
Jednym z kluczowych czynników przy inwestycji w sprzęt oświetleniowy jest nie tylko funkcjonalność ale jego wartość po kilku latach użytkowania.
Produkty z segmentu A, oferowane przez renomowane marki, zachowują swoją wartość na rynku wtórnym, co pozwala odzyskać część zainwestowanego kapitału przy ich sprzedaży. W praktyce oznacza to, że firmy mogą częściow finansować zakup nowych urządzeń ze środków uzyskanych z odsprzedaży starych modeli.
W przypadku tańszych urządzeń z segmentu B i C sytuacja wygląda inaczej.
Producenci często wypuszczają nowe wersje modeli co rok-dwa, co sprawia, że starsze urządzenia szybko tracą na wartości i stają się trudne do odsprzedaży. Ostatecznie oznacza to większe ryzyko dla użytkowników, którzy inwestują w takie produkty, ponieważ szybka utrata wartości wpływa bezpośrednio na ich biznes - przecież urządzenie musi się zwrócić i na siebie zarobic zanim zdecydujemy się na jego sprzedaż i wymiane na nowsze.
Innymi słowy po paru latach wiele z tych modeli jest niesprzedawalne podczas gdy produkty marek z segmentu A takie jak GLP, ROBE czy CLAY PAKY po latach są warte nawet połowe ceny zakupu i nie powinno być problemu ze znalezieniem nabywcy na sprzęt używany.
Specyfikacja a rzeczywistość
Jednym z częstych problemów na rynku oświetleniowym jest też rozbieżność między specyfikacją techniczną podawaną przez producenta a rzeczywistymi parametrami urządzenia. Papier [*pdf], jak wiadomo, przyjmie wszystko, ale rzeczywistość bywa mniej kolorowa.
Sprzęt, który na papierze obiecuje wysoką równomierność świecenia czy zgodność z określonymi normami, w praktyce może nie spełniać tych obietnic lub jak słynna już “afera Volkswagena” - spełnia wymogi ale tylko w trakcie testu :) Dlatego warto analizować, testować, pytać innych użytkowniów a nie zawsze wierzyć bezgranicznie producentom.
Porównujmy też kilka partii tego samego urządzenia, bardzo często produkty z segemntu B i C zamówione w odstępie kilku miesięcy będa miały inną temperaturę barwową co szczególnie widac na kolorze białym.
Na szczęście weryfikacja rzeczywistych parametrów urządzeń nie jest skomplikowana. Wystarczy światłomierz, doświadczony realizator światła i kilka testów, aby ocenić, czy sprzęt działa zgodnie z deklaracjami producenta. Problemy z równomiernością świecenia, temperaturą barwową czy rzeczywistą mocą światła często ujawniają się już na etapie testów, co pozwala uniknąć rozczarowań i błędnych inwestycji. Wszystkiego nie sprawdzimy nigdy, nie poznamy jak urządzenie będzie się zachowywało po czasie, dlatego warto też pytać innych, sprawdzać fora i opienie o danym urządzeniu.
Rola realizatorów światła
Realizatorzy światła odgrywają kluczową rolę w procesie wyboru sprzętu oświetleniowego. To oni najlepiej wiedzą, jakie urządzenia sprawdzają się w praktyce, i potrafią ocenić, czy dany model spełni wymagania sceniczne.
Coraz więcej realizatorów dopuszcza stosowanie tańszych zamienników topowych produktów, szczególnie w instytucjach i mniejszych projektach o ograniczonym budżecie. Jednak ich oczekiwania wobec tych urządzeń pozostają wysokie – sprzęt musi działać niezawodnie, świecić równomiernie i zapewniać odpowiednią jakość światła.
Niestety, w przypadku wielu urządzeń z segmentu B i C, problemy z jakością oraz awaryjność są na porządku dziennym, co znacząco wpływa na ich użyteczność. Pamiętajmy serwis też kosztuje a gwarancja nie jest wieczna.
Kluczowe pytania przed zakupem
Przy wyborze sprzętu oświetleniowego warto zadać sobie kilka kluczowych pytań:
• Jak długo sprzęt ma być użytkowany?
• Czy dane urządzenie rzeczywiście spełnia specyfikację techniczną?
• Jakie są możliwości jego odsprzedaży po kilku latach?
• Czy zakup sprzętu tańszego, ale mniej trwałego, będzie w dłuższej perspektywie bardziej opłacalny?
Podsumowanie
Rynek oświetleniowy oferuje dziś ogromne możliwości, ale jednocześnie wymaga większej rozwagi przy podejmowaniu decyzji zakupowych.
Użytkownicy, zarówno firmy techniczne, jak i teatry czy ośrodki kultury, muszą balansować między ceną, trwałością a jakością sprzętu.
Rola realizatorów światła oraz rzetelne testy urządzeń są kluczowe, aby uniknąć rozczarowań i problemów technicznych. Warto też śledzić co jest preferowane w riderach a co jest dopuszczalnym (lub niedopuszczalnym) zamiennikiem.
W instytucjach publicznych, takich jak teatry i ośrodki kultury, zakup sprzętu jest decyzją na lata, dlatego wybór urządzeń renomowanych marek jest często jedynym słusznym rozwiązaniem. Nie dajmy sobie wmówić że nowe marki są tańsze i zawsze lepsze. Jak każdy brand, mają swoje gwiazdy. Nie mniej dobry i trwały produkt ma swoją cenę a zakup jest na lata.
Z kolei firmy techniczne muszą bardziej elastycznie podchodzić do kwestii inwestycji, analizując cykl życia urządzenia oraz możliwości jego odsprzedaży a nie tylko funkcje i efekty. Często naprawdę warto kupić lepsze urządzenie niż tańszy “zamiennik” lub wierną (lub niewierną” kopię.
Nie bez znaczenia jest też segment rynku w jakim działa firma, nie wszędzie konieczny jest pełen park sprzętowy z segmentu A. Śledźmy trendy, testujmy, pytajmy kilku niezależnych realizatorów aby podejmować lepsze decyzje i patrzmy w co inwestują duże wypożyczalnie sprzętu w Polsce i Europie. One inwestują w sprzęt który już się przyjał lub ma większe szanse przyjąć się na rynku, nie bez znaczenia jest tez możliwość dopożyczenia brakujących urządzeń.
Ostatecznie, dobrze dobrany sprzęt to nie tylko narzędzie pracy, ale również inwestycja w jakość, niezawodność i profesjonalizm, które mają kluczowe znaczenie dla każdego wydarzenia.
Poleć nasz magazyn swojemu znajomemu:
Może Cię także zainteresować ?